El diseño como herramienta para regenerar el mundo: Italia celebra en la UNAM el Día del Diseño Italiano 2026

• La conferencia reunió a representantes del sistema cultural italiano en México, académicos, arquitectos y medios, quienes conocieron los detalles de una iniciativa internacional impulsada por el gobierno italiano que cada año promueve la creatividad, innovación y el pensamiento crítico en torno al diseño.

  
  

Redacción CT

El diseño no sólo crea objetos: también puede regenerar ideas, transformar espacios y replantear la relación de la humanidad con el planeta. Bajo esta premisa, la Embajada de Italia en México presentó en Universum, el Museo de las Ciencias de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), la celebración del Día del Diseño Italiano 2026, cuyo eje temático es “Regeneración de espacios, objetos, ideas y relaciones como estrategia para preservar la sostenibilidad cultural”.

La conferencia de prensa reunió a representantes del sistema cultural italiano en México, académicos, arquitectos y medios de comunicación, quienes conocieron los detalles de una iniciativa internacional impulsada por el gobierno italiano que cada año promueve la creatividad, la innovación y el pensamiento crítico en torno al diseño como una de las expresiones más sólidas del Made in Italy.

En el acto participaron el embajador de Italia en México, Alessandro Modiano; el diseñador David Dolcini, designado como Embajador del Diseño Italiano; la directora de Universum María Emilia Valle Ruiz; el director del Instituto Italiano de Cultura Gianni Vinci Guerra; la directora de la Agencia Italiana para el Comercio Exterior Olga Gravera; así como el arquitecto Francisco Elías, fundador y CEO de Elías Group.

Diseño, sostenibilidad y diplomacia cultural

Durante su intervención, el embajador Modiano subrayó que la elección del tema de la sostenibilidad responde a uno de los desafíos más urgentes de nuestro tiempo: la crisis ambiental y la necesidad de replantear la manera en que la humanidad produce y consume.

“El tema de la sustentabilidad no solamente es importante, yo diría que es existencial”, afirmó el diplomático, quien recordó que anteriormente participó como enviado especial del gobierno italiano en negociaciones internacionales sobre cambio climático.

“Tenemos que enfrentar el gran desafío de gestionar un planeta que está claramente bajo sufrimiento. Y el diseño puede contribuir a ello, no sólo desde lo estético, sino también desde una reflexión profunda sobre la forma en que utilizamos los recursos”.

El Día del Diseño Italiano es una iniciativa impulsada por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Italia en colaboración con el Ministerio de Cultura y se celebra simultáneamente en decenas de países a través de sus embajadas. El objetivo es destacar el papel estratégico del diseño en la economía y la cultura italianas, y se abordan temas contemporáneos como la sostenibilidad, innovación y economía circular.

Para la edición 2026, explicó el embajador Alessandro Modiano, el concepto central es “Redesign”, entendido como la regeneración de espacios, objetos, ideas y relaciones. “La regeneración y el diálogo con el pasado a través del diseño nos llevan a reflexionar sobre una sostenibilidad que no es solamente ambiental o económica, sino también cultural”, señaló.

El diseño italiano como patrimonio vivo

La celebración del Día del Diseño Italiano también se vincula con algunas de las instituciones más relevantes del sector en Italia, entre ellas la Asociación de Diseño Industrial Italiano, la Fundación Compasso d’Oro, el Salone del Mobile de Milán y la Triennale de Milano, plataformas que han consolidado al diseño como una de las industrias creativas más influyentes del mundo.

En este contexto, el embajador anunció que el Salone del Mobile de Milano, considerado la principal feria internacional del diseño y el mobiliario, se celebrará del 21 al 26 de abril, reuniendo a empresas, creadores y especialistas de todo el mundo.

Dentro de este ecosistema creativo se inserta la participación del diseñador italiano David Dolcini, invitado a México como embajador del diseño italiano para esta edición.

A lo largo de su trayectoria, explicó Modiano, Dolcini ha desarrollado un diálogo constante con la industria y la cultura del diseño, convirtiéndose en una figura representativa de la creatividad italiana contemporánea.

David Dolcini: diseño con conciencia y responsabilidad

Durante su participación, Dolcini ofreció una reflexión crítica sobre el papel del diseñador en la sociedad actual y la responsabilidad ética que implica crear objetos que tendrán impacto en el entorno y en la vida cotidiana.

“El diseño en Italia carga con el peso de una historia enorme. Es parte de nuestra cultura, y por eso también implica una gran responsabilidad”, expresó.

El diseñador recordó su infancia en un taller de carpintería familiar, donde aprendió el valor del tiempo y de los materiales. “¿Saben cuánto tarda en crecer un árbol de fresno para poder cortarlo? Entre 25 y 35 años. ¿Y cuánto se tarda en cortar una tabla? Un minuto. Ese es el tipo de reflexión que un diseñador debe tener siempre presente”.

Para Dolcini, la sostenibilidad no es una tendencia reciente, sino una práctica que siempre ha estado vinculada con el trabajo artesanal y con el respeto por los materiales.

En ese sentido, presentó su proyecto “Time Made”, una propuesta que reflexiona sobre el tiempo y la regeneración de los materiales. Durante cinco años trabajó con maderas recuperadas de antiguos talleres de carpintería que estaban destinadas a ser desechadas, transformándolas en nuevas piezas de diseño.

“El diseñador tiene la capacidad de ver el potencial en aquello que parece haber perdido su función. Diseñar también es regenerar”, afirmó.

Regenerar: más allá del reciclaje

El director del Instituto Italiano de Cultura en México, Gianni Vinci Guerra, profundizó en el concepto central de esta décima edición del Día del Diseño Italiano: la regeneración. “Regenerar no significa simplemente reparar ni reciclar. Significa algo más profundo: volver a activar una energía, devolver vida a algo que parecía haber agotado su función o su sentido”, explicó.

En el ámbito del diseño contemporáneo, agregó, regenerar implica repensar la relación con los objetos, los materiales y los procesos productivos. “Diseñar hoy no consiste únicamente en crear algo nuevo, sino en reimaginar lo que ya existe”.

Vinci Guerra destacó que el trabajo de Dolcini se sitúa precisamente en este horizonte, donde el diseño se convierte en una práctica de escucha y diálogo con la materia. “No se trata de imponer una forma sobre el material, sino de comprender sus posibilidades y llevarlas hacia nuevas direcciones”.

Universum: ciencia, diseño y futuro

Por su parte, la directora de Universum, María Emilia Valle Ruiz, subrayó la importancia de que un museo de ciencias abra espacios para reflexionar sobre el diseño y su relación con los grandes desafíos contemporáneos.

Vivimos en una era conocida como el Antropoceno, explicó, en la que las actividades humanas están transformando profundamente el planeta. “Repensar cómo vivimos, cómo elegimos vivir y cómo diseñamos nuestro entorno es fundamental para enfrentar los problemas que nosotros mismos hemos generado como humanidad”.

Valle Ruiz señaló que los museos universitarios no sólo deben explicar la ciencia del pasado, sino también fomentar la reflexión sobre el futuro. “Queremos que los visitantes se hagan preguntas y reflexionen con nosotros sobre cómo podemos construir un mundo diferente”.

En este contexto, Universum alberga la exposición “Tools for After”, una muestra que plantea nuevas perspectivas sobre el diseño frente a los desafíos ambientales y sociales actuales.

Exposiciones y actividades en México

Las celebraciones del Día del Diseño Italiano continuarán con una jornada especial en el Instituto Italiano de Cultura en Ciudad de México, donde se realizará una conversación pública con David Dolcini. En el diálogo participarán el arquitecto Juan Ignacio de Cueto, exdirector de la Facultad de Arquitectura de la UNAM, y el arquitecto Randy Jiménez-Jacques, con la moderación de Francisco Elías.

Asimismo, se inaugurará una exposición fotográfica del proyecto “Time Made”, que documenta los procesos creativos y las transformaciones de los materiales utilizados por el diseñador. También se presentará una muestra de objetos curada por el arquitecto Elías, que incluirá piezas icónicas del diseño italiano contemporáneo, entre ellas Catifa Carta, una reinterpretación sostenible de la célebre silla Catifa.

Diseño para el futuro

A través de esta celebración internacional, Italia reafirma su compromiso con el diseño como herramienta de innovación cultural, económica y ambiental.

Más allá de su valor estético o industrial, el diseño, coincidieron los participantes, tiene hoy la capacidad de impulsar una transformación cultural profunda, orientada hacia modelos de producción más responsables y hacia una nueva relación entre la humanidad, los objetos y el planeta.

En palabras del diseñador David Dolcini:

“El diseño no sólo crea objetos. Puede regenerar vidas, materiales y significados. Y en ese proceso, también puede ayudarnos a imaginar un futuro diferente”.